Lakritsbåtar vars mörka skepnader, likt UFO: n, hotfullt svävande över Lerums skyline, eller lojt flytande geléhallon i en stilla tjärn; så har vi ofta sett Lars Agéliis bilder, i humoristiskt underskruvade bildbrytningar, inspirerade av Magritte. Rotad i reklamens teknik utvecklar han sina digigrafiska bilder, en möjlighet som uppstod ur bildprogrammet Photoshop i slutet av 90-talet.
- Jag bygger digigrafierna av sådant som jag fyndat på stranden, glasspinnar, gamla lock, sololjeflaskor, eller annat skräp. Hittar jag något som passar för en roll i en av mina iscensättningar så får det följa med till ateljén. Den stora utmaningen är sedan att forma en tillspetsad scen av en värld som i mycket påminner om vår, förutom att galenskapen ser litet annorlunda ut. Sedan blir det fotografering, digitalisering och en hel del bildmanipulering. Jag tar lustfyllt till mig av alla tänkbara knep som skänker skapandet nya dimensioner. Ibland kan resultatet bli en bild som kanske kan överraska någon, kanske väcka ett leende eller till och med en smula eftertanke.
Experimentlustan leder ständigt in på nya vägar. Den här gången har godisets tjuskraft lockat honom att använda randigt skiktad lakritskonfekt av känt märke, i bland annat gottköpsarkitektonisk lekfull polemik med Turning Torso och Lerums blivande affärscentrum.
- Former och associationer växer fram under arbetets gång. Jag höll på med en målning när jag upptäckte en grafisk mönstereffekt som liknade Bassetts. Vår son Kalle jobbar på Landvetter och jag bad honom köpa med sig en kartong. Lakritsstaplarna bryter på ett rätt roligt sätt mot fotografiernas brungråa realism.
Konfettitemat finns också med i målningarna; med penseln frammanas ett mönster liknande det som i digigrafierna åstadkoms med fototeknik; lakritsbitarnas plastiskt stiliserade former väcker alternativa betraktelsesätt utan att godisassociationen upphör.
- Det passar min karaktär väldigt bra att arbeta med måleri i akryl; jag kan förändra och förädla bilden flera gånger om; det stora problemet är att bestämma när bilden är klar!
I några digigrafier varieras ett cirkustema; där finns en domptör, en akrobat som slungar sig mot tälttaket och en lindansös, skapade av färgglada plastgrejer ur Lars Agéliis digra samling av användbar gestaltande rekvisita. Ställda mot tältduken där konfettins färgskikt transformerats till andra slags ränder; ljussatta, fotograferade och lätt stylade i datorns bildprogram, visar de upp sig på en annan scen och i ett annat sammanhang än de varit avsedda för.
- Förr var det vattentäta skott mellan olika konstformer. Manipulerade bilder eller kombinationer mellan det ena och det andra betraktades inte som helt seriöst, säger Lars och visar upp ett svartvitt tidningsfoto av en amerikansk attackhelikopter, där flygplanskroppens form har dekonstruerats och därtill försetts med både inklistrade färggrant målade fjärilar och än mer provokativa attribut, innan bilden färdigställts framför kameralinsen.
Lars Agéliis humoristiskt präglade bildvärld vibrerar under ytan av en uddig skärpa, såväl bakom sötsakernas närvaro som i andra surrealistiska utmaningar av form och innehåll. Hans färgstarka och precisa grafiska bilduttryck leker, med den sanna naivistens nyfikna barnslighet, retsamt tafatt med betraktaren en stund innan mystiken viker och öppnar för andra sätt att se.
Anders Thuresson
Kulturtidningen Zenit november 2006
LIGHTVERSION AV SURREALISM - Lars Agelii gör absurda sammanställningar
Lars Agelii är reklammannen som på sin ålders höst full av vitalitet helhjärtat kastat sig in i konstens värld. Han har utvecklat en foto-och databaserad teknik att göra bilder i upplaga som han kallar digigrafi. Han gör bilder som bygger på gamla reklamtankar.
– Jag utgår från fotografier jag tagit. Sedan bearbetar jag den i bildredigeringsprogrammet photoshop. Jag sammanställer fotona med bilder jag lånar ur t ex tidningsreportage.
Han vill göra absurda sammanställningar av oförenliga delar.
– Min förhoppning är att det ska skapa dramatik och kanske locka fram ett leende. Genom att dra ut en idé till ytterlighet får man uppmärksamhet. Det är en av grundtankarna i reklamen som jag tagit med mig till mitt konstnärliga skapande.
– Det har kommit mycket positivt ur mötet mellan konst och reklam. Andy Warhol var ju också reklamman. Jag jobbar gärna med övergivna föremål jag hitta, som bortslängt plastskräp eller ett lock till en sololjeflaska.
Betraktarna känner igen hans bilder på de absurda inslagen och humorn, som är karaktäristiska.
– Typiskt är också att jag gör tekniskt korrekta bilder. Kanske en sorts lightvariant av surrealismen.
Hur ser du som gammal reklamare på skillnaderna och likheterna mellan konst och reklam?
– Konst är ett farligt begrepp som jag undviker. Det finns bara bra och dåliga bilder.
I grunden är det bilder som poppar upp ur huvudet och måste fram.
– I min bildvärld finns mycket godis som lakritsbåtar och geléhallon. Ibland kan jag inte låta bli att anknyta till lokalpolitiska debatter och göra min skämtsamma kommentarer.
I bilden ”Bowlingkloten intar Sandtorget” tar han upp debatten om bowlinghall i Skövde. Och han har gett sin kommentar till diskussionen om centrumhuset i Skövde.
Det är ofta godis som engelska Tit Bits, geléhallon och lakritsbåtar i hans bilder.
– Det finns en taktilitet i godis som alla an referera till. Och det smakar och det ger en välbehövlig kontrast och kontrapunkt till den hårda betongen. Godis bär känslor av välbehag, men kan också kännas hotfullt som i bilderna med lakritsbåtarna.
Han förknippas med begreppet digigrafi.
– Det är vår tids grafik: En bild som är gjord i datorn. Sedan skriver jag ut den på en skrivare eller i ett lab. Dataprogrammet photoshop har alla möjligheter. Det ena ger det andra när man jobbar i datorn.
Han visar också teckningar och någon akvarell.
Lars Agelii är medlem i konstnärssammanslutningen Ögruppen som bildades 1991 av galleristen och konstnären Björn Dahlberg, som nu driver Galleri Edwin. En namnkunnig medlem är Ulf Svenningsson på GP.
– Vi besöker öar tillsammans, tecknar och målar hela dagarna och på kvällar och nätter diskuterar vi varandras verk. Nu senast var vi på en ö i Färöarna. På den här utställningen visar jag teckningar och målningar från ögruppresor till Antibes, Färöarna och Samos.
Hans konstnärliga förebilder är Miro och Magritte.
– Det hoppas jag syns litet.
Ett drömprojekt vore att göra konstnärliga reklambilder för Bassets som gör den bästa engelska konfekten.
– Ett sånt jobb skulle smaka fågel.
Han har just illustrerat en bok om Verdis Opera Rigoletto med 8 uppslag datormanipulerade teckningar och målningar.
Lars Agelii är tecknare och illustratör. Fyller 72 i år.
Han gick på Slöjdföreningens skola (som HDK hette på den tiden) på 1950-talet.
Sedan dess har han varit företagare i reklambranschen hela sitt yrkesverksamma liv. Ett jobb som innebar mycket tecknande. Han har gjort illustrationer till sjukdomsbroschyrer och bilder om motion.
De senaste åren har han arbetat som konstnär på heltid.
Bo Borg
- Jag bygger digigrafierna av sådant som jag fyndat på stranden, glasspinnar, gamla lock, sololjeflaskor, eller annat skräp. Hittar jag något som passar för en roll i en av mina iscensättningar så får det följa med till ateljén. Den stora utmaningen är sedan att forma en tillspetsad scen av en värld som i mycket påminner om vår, förutom att galenskapen ser litet annorlunda ut. Sedan blir det fotografering, digitalisering och en hel del bildmanipulering. Jag tar lustfyllt till mig av alla tänkbara knep som skänker skapandet nya dimensioner. Ibland kan resultatet bli en bild som kanske kan överraska någon, kanske väcka ett leende eller till och med en smula eftertanke.
Experimentlustan leder ständigt in på nya vägar. Den här gången har godisets tjuskraft lockat honom att använda randigt skiktad lakritskonfekt av känt märke, i bland annat gottköpsarkitektonisk lekfull polemik med Turning Torso och Lerums blivande affärscentrum.
- Former och associationer växer fram under arbetets gång. Jag höll på med en målning när jag upptäckte en grafisk mönstereffekt som liknade Bassetts. Vår son Kalle jobbar på Landvetter och jag bad honom köpa med sig en kartong. Lakritsstaplarna bryter på ett rätt roligt sätt mot fotografiernas brungråa realism.
Konfettitemat finns också med i målningarna; med penseln frammanas ett mönster liknande det som i digigrafierna åstadkoms med fototeknik; lakritsbitarnas plastiskt stiliserade former väcker alternativa betraktelsesätt utan att godisassociationen upphör.
- Det passar min karaktär väldigt bra att arbeta med måleri i akryl; jag kan förändra och förädla bilden flera gånger om; det stora problemet är att bestämma när bilden är klar!
I några digigrafier varieras ett cirkustema; där finns en domptör, en akrobat som slungar sig mot tälttaket och en lindansös, skapade av färgglada plastgrejer ur Lars Agéliis digra samling av användbar gestaltande rekvisita. Ställda mot tältduken där konfettins färgskikt transformerats till andra slags ränder; ljussatta, fotograferade och lätt stylade i datorns bildprogram, visar de upp sig på en annan scen och i ett annat sammanhang än de varit avsedda för.
- Förr var det vattentäta skott mellan olika konstformer. Manipulerade bilder eller kombinationer mellan det ena och det andra betraktades inte som helt seriöst, säger Lars och visar upp ett svartvitt tidningsfoto av en amerikansk attackhelikopter, där flygplanskroppens form har dekonstruerats och därtill försetts med både inklistrade färggrant målade fjärilar och än mer provokativa attribut, innan bilden färdigställts framför kameralinsen.
Lars Agéliis humoristiskt präglade bildvärld vibrerar under ytan av en uddig skärpa, såväl bakom sötsakernas närvaro som i andra surrealistiska utmaningar av form och innehåll. Hans färgstarka och precisa grafiska bilduttryck leker, med den sanna naivistens nyfikna barnslighet, retsamt tafatt med betraktaren en stund innan mystiken viker och öppnar för andra sätt att se.
Anders Thuresson
Kulturtidningen Zenit november 2006
LIGHTVERSION AV SURREALISM - Lars Agelii gör absurda sammanställningar
Lars Agelii är reklammannen som på sin ålders höst full av vitalitet helhjärtat kastat sig in i konstens värld. Han har utvecklat en foto-och databaserad teknik att göra bilder i upplaga som han kallar digigrafi. Han gör bilder som bygger på gamla reklamtankar.
– Jag utgår från fotografier jag tagit. Sedan bearbetar jag den i bildredigeringsprogrammet photoshop. Jag sammanställer fotona med bilder jag lånar ur t ex tidningsreportage.
Han vill göra absurda sammanställningar av oförenliga delar.
– Min förhoppning är att det ska skapa dramatik och kanske locka fram ett leende. Genom att dra ut en idé till ytterlighet får man uppmärksamhet. Det är en av grundtankarna i reklamen som jag tagit med mig till mitt konstnärliga skapande.
– Det har kommit mycket positivt ur mötet mellan konst och reklam. Andy Warhol var ju också reklamman. Jag jobbar gärna med övergivna föremål jag hitta, som bortslängt plastskräp eller ett lock till en sololjeflaska.
Betraktarna känner igen hans bilder på de absurda inslagen och humorn, som är karaktäristiska.
– Typiskt är också att jag gör tekniskt korrekta bilder. Kanske en sorts lightvariant av surrealismen.
Hur ser du som gammal reklamare på skillnaderna och likheterna mellan konst och reklam?
– Konst är ett farligt begrepp som jag undviker. Det finns bara bra och dåliga bilder.
I grunden är det bilder som poppar upp ur huvudet och måste fram.
– I min bildvärld finns mycket godis som lakritsbåtar och geléhallon. Ibland kan jag inte låta bli att anknyta till lokalpolitiska debatter och göra min skämtsamma kommentarer.
I bilden ”Bowlingkloten intar Sandtorget” tar han upp debatten om bowlinghall i Skövde. Och han har gett sin kommentar till diskussionen om centrumhuset i Skövde.
Det är ofta godis som engelska Tit Bits, geléhallon och lakritsbåtar i hans bilder.
– Det finns en taktilitet i godis som alla an referera till. Och det smakar och det ger en välbehövlig kontrast och kontrapunkt till den hårda betongen. Godis bär känslor av välbehag, men kan också kännas hotfullt som i bilderna med lakritsbåtarna.
Han förknippas med begreppet digigrafi.
– Det är vår tids grafik: En bild som är gjord i datorn. Sedan skriver jag ut den på en skrivare eller i ett lab. Dataprogrammet photoshop har alla möjligheter. Det ena ger det andra när man jobbar i datorn.
Han visar också teckningar och någon akvarell.
Lars Agelii är medlem i konstnärssammanslutningen Ögruppen som bildades 1991 av galleristen och konstnären Björn Dahlberg, som nu driver Galleri Edwin. En namnkunnig medlem är Ulf Svenningsson på GP.
– Vi besöker öar tillsammans, tecknar och målar hela dagarna och på kvällar och nätter diskuterar vi varandras verk. Nu senast var vi på en ö i Färöarna. På den här utställningen visar jag teckningar och målningar från ögruppresor till Antibes, Färöarna och Samos.
Hans konstnärliga förebilder är Miro och Magritte.
– Det hoppas jag syns litet.
Ett drömprojekt vore att göra konstnärliga reklambilder för Bassets som gör den bästa engelska konfekten.
– Ett sånt jobb skulle smaka fågel.
Han har just illustrerat en bok om Verdis Opera Rigoletto med 8 uppslag datormanipulerade teckningar och målningar.
Lars Agelii är tecknare och illustratör. Fyller 72 i år.
Han gick på Slöjdföreningens skola (som HDK hette på den tiden) på 1950-talet.
Sedan dess har han varit företagare i reklambranschen hela sitt yrkesverksamma liv. Ett jobb som innebar mycket tecknande. Han har gjort illustrationer till sjukdomsbroschyrer och bilder om motion.
De senaste åren har han arbetat som konstnär på heltid.
Bo Borg
